All posts by:五更翠蓮

百合系美少女麻雀アニメが帰って ｷﾀ━━━━(ﾟ∀ﾟ)━━━━！

      原作為美少女麻將漫畫家(?)小林立、漫畫作畫由知名作為「BAMBOO BLADE」、五十嵐あぐり所擔當、走在麻將界時代最先端的百合系美少女麻將作、「咲-Saki-」由當年動畫化本編的原班人馬再度合作、終於再次歸來、出現在我們的眼前了。不管是原作還是當年本編的動畫化、個人都是可以用"超"來形容的喜愛。這部作品當然也是今期個人密切注目的期待作就是。阿知賀的定位是本編的スピンオフ作品。成為兩作連接點的就是從小學六年級到中學二年級曾經跟接下來會結成阿知賀女子学院麻雀同好会的主要成員三人有過知交的原村和。相當於本作第一女主角的高鴨穩乃在中學三年級的夏天在電視上見到於大會中優勝的和後、想起過去熾熱燃於心中的麻將魂、再度回到記憶中的阿知賀麻將室後。跟當年在這個部室最為要好的新子憧和松実玄再會、然後決定要朝全國大會邁進。為的是可以跟過去好友和再度站在同一地方打麻將。因為原作上個月才發售第一卷的關係、所以從兩年前就幾乎沒有在追任何作品連載的我就算是現在也還是原作未讀狀態。本編也因為小林老師的遲筆所以好段時間沒有補完。不過聽說阿知賀編比起本編、因為成員的能力分佈、所以跟本編的完全是超能力麻將狀態相比、這邊打的麻將比較有運動系部活的氣氛。剛好跟兩邊的主役、咲和穩乃成為直接性的對比。

      有關原作的話。我只知道到了現在、清澄好像還是在跟來自鹿児島的永水打。然後其中一位角色、石戸霞的超爆乳以很多種意義來說都很驚人一事。本編二期動畫化的時候絕對要補完原作。這次的動畫化還是一樣由小野学擔當監督一職。可是跟當時相比、小野学現在還同時在進行「境界線上のホライゾン」二期的制作。所以這邊跟一期的時候一樣、有助監督的セトウケンジ進行輔佐。系列構成同樣是由跟小野学監督一樣、同時擔當「境界線上のホライゾン」構成的浦畑達彦所擔當。人設則是一度由小林老師重繪後再由同時也是本作和前作總作監的佐々木政勝再設計。當時這部作品在進行制作的時候、做到一半GONZO就空中分解了。不過這次則是打從一開始就是由從GONZO分裂出來的studio五組所制作。雖然跟第一話驚人的作監數和技術的進步也有關係、但是整體作畫的安定度可說是完全勝過前作。同時、相比前作因為是SD畫質制作、所以之後出BD BOX的時候為了アプコン而四方八苦。這次打從一開始就是HD畫質制作、給人很明亮細緻印象的一點大概也是看完這第一話後所感到安心感的源由吧。劇情方面、動畫好像第一話就消化掉原作第一卷三分之一的份量。前半和跟穩乃她們所渡過時間的描寫果然還是有點過急的印象。不過因為小六的和還有那發育良好、當時還只算美乳的可口幼體。這話前半給我的滿足感還是一樣最高。不過當年雖然同樣是愛好フリフリ、不過到底是經過怎樣的心態轉變才會在數年後穿上那不管怎麼看都是痴女的服裝。這點果然不直接問小林老師不會知道的樣子。然後在這話最後聽到くぎゅ配タコス的聲音也讓我超興奮的說。明日の晩御飯はタコスを食べるだじぇ～

「だって私がいつも通りなら、
いつか来るかもしれないから・・・誰かがまたあの頃みたいに！」

      前半要注目的地方還有兩點。一點是可說是將穩乃她們引入麻將界的前輩、赤土晴絵過去做為阿知賀麻將部主將、奇跡般勢如破竹的打進全國大會、但卻在準決勝敗到一度一蹶不起的事蹟。這話中段雖然就被挖角挖走了、但看OP的話、應該還是會繼續的直接影響穩乃她們麻將人生的樣子。而前面雖然提到過、阿知賀編這裡打的麻將比較正常。不過這點並不適用在玄ちゃん身上的樣子。在本作當中、擁有打超能力麻將能力的人特有的氣勢可說是這話唯一見到的超演出。吸引ドラ的能力。然後就算是在麻將同好會解散後也繼續每週土曜前來打掃部室、希望有一天可以再大家一起在這裡打麻將的玄ちゃんマジ女神。然後長大後的憧則是個人在這話找到的新天使。這部作品果然是對萌え豚來說最高的一作。話說配憧的東山奈央有刻意的對小時候跟現在的憧做出演技上的分別。這點也是個人才一話就喜歡上憧的理由。長大後很明顯就是附加上"女子高生"屬性的個性讓人心癢難耐。總之就這樣、阿知賀女子学院麻雀同好会的核心成員三人再次集合。下回開始找另外兩位成員? 跟當初只要咲加入就剛好可以組成一隊的清澄不同。這裡因為阿知賀麻將部一度消失之故、所以不得不從最初開始的地方也是阿知賀編特有的魅力。まあ、雖說是找另外兩位成員、但在OP基本上已經是ネタバレ了。換句話說、大概下一話就可以將成員不足的問題給解決了。說到OP、因為跟前作一樣、第一話的OP被做為ED放送、而且還是處理過版本。就連制作的理念和感覺也被繼承下來。有關OP、等到下回截圖了再說。見到前作人物們在OP中出現時的興奮感異常。因為我就算是到現在還是不會打麻將、主要是因為學了也沒人可以一起打、但又不想打線上麻將所以才會拖到現在 ← 藉口。這次的感想跟前作一樣、也是會在AoW書寫。今後每週日都可以讓這部作品注入再活過一週的活力嗎・・・胸熱w

「由乃！もう僕を・・・天野雪輝を追いかけるな！」

      ふむ、二周目世界的殘滓開始在影響三周目的世界了。今回後半未來日記候補者全員現身就是伏筆。這樣的話、原作當中一氣喝成的蝴蝶效應看來也很能在最終話期待的樣子。雖說如此、除了來須是被みねね因為二周目世界的約定所以直接聯絡外、其他人以現階段來說、都是因為雪輝和由乃兩人的約定之地、桜中的爆發所以才受到因果律干涉。一波起一波的影響到底會怎麼串連起來、原作未讀而不知道結局的人請敬請期待。這回雖然因為作畫是動作重視所以將資源全數投入動畫張數而使得對這個業界不太理解的人可能會對作畫的品質有所不滿。不過除非是預算充足的劇場版、不然想要同時擁有流暢動作和作畫品質可說是要原畫和動畫的命。趁這個機會請理解。然後也是有アニメーター會無視預算、刻意的將作畫品質給下降來達到超動作的作畫。舉個例子的話、數部松本憲生有參加制作、「NARUTO」的劇場版就是個很好的例子。有興趣的人可以在Youtube上面搜索松本憲生的名字。這樣的話應該就可以見到松本憲生的集合動畫集就是。

      而雖然作畫是這樣。但這話以氣氛來說、已經是不折不扣的劇場版等級了。背景音樂可說是良曲連發。尤其是前半雪輝和由乃戰鬥的地方所放起的一期ED「Blood teller」的アレンジ版根本就是犯規級的說。而就跟這話開頭由乃所自嘲的一樣、今回由乃本音・喜歡雪輝的心情和建前・為了可以跟雪輝在一起而要殺掉雪輝的行動。兩者交錯所產生的不協和音也表現得很好。由乃從上回開始就思考邏輯崩壞的地方、對應二周目世界的存在崩壞。像是這樣雪輝和由乃的世界、以及實際世界的對比也是觀賞這部作品時、很有趣的一種視聽角度。不過跟物語剛開始比起來、雪輝的成長真的很驚人。因為完全掌握自己未來日記使用方法的關係。所以只要知道自己不會死、什麼都敢做的結果就像是一種擬似的腦內限制解除。大多數人在動作前都會經過思考、如果可以不經思考或是下意識行動的話。以速度來說絕對會比經過思考再行動的人要來得快。那個雪輝竟然也可以跟由乃打個不相上下、真是奇妙的心情。雖然說最後的最後、還是被由乃給封在球體裡頭。不過這比起說是由乃的"得勝"、倒不如說是由乃的"逃避"。同時、雪輝所想要拯救的人們當中沒有將自己給包括在內也是敗因之一。如果不在這裡提示兩人都可以得到幸福的方法、是不可能突破由乃的心鎖的。而像是這樣主人公被封在自己最為希望的理想世界當中的展開、主人公絕對會在最後破繭而出的結果也可說是預定調合。就看下回會怎麼演出就是。另一方面、前半完全現實主義的みねね、在最後還是跑回來幫雪輝的地方果然是ツンデレ。比起理性、更加注重感性的地方就跟前面提到的腦內限制解除同樣道理、是みねね真正力量的源由。然後果然みねね和ムルムル的戰鬥還是很DB。ムルムル解除封印後的臉・・・原作當中也是這樣的? 記憶當中好像不是那樣的說。不管怎樣、みねね封有ゼウス一半力量的右手再度被拔掉、然後被從屋頂丟下去。而在下面的當然是・・・這就留到下回再說了。下回最終話。

OP: 「I.N.G.」 by sweet ARMS

ED: 「ひめくり」 by 佐土原かおり

これ、ミリオタじゃないと、オチはわからないだろｗ

      加戸誉夫×高見明男×XEBEC、「かのこん」或是「れでぃ×ばと!」組合的最新作。原作是由天王寺キツネ於月刊少年エース/4コマなのエース連載的漫畫原作、個人原作未讀。雖然因為背景設定的關係、所以不是ミリオタ、沒有一定軍事、對槍械的知識、一些笑點大概會有看沒有懂。不過因為作畫普通的良好、由動畫人設兼總作監的高見明男リファイン的原作人設也普通ムチムチ。最重要的是、分鏡・演出・作畫為フェチズム重視的關係。如果是喜歡「かのこん」或是「れでぃ×ばと!」的人應該都可以普通享受這部作品才是。然後在這篇感想第三次的強調、如果不是ミリオタ、也沒有一定程度對槍械知識的話、可能沒有辦法最大限的享受這部作品。まあ、雖然是明天的話題、不過大概有很多人就算是該作前作看了半年還是不會打麻將、然後為了美少女和超演出而準備看新作。所以這點大概也不是什麼太大的問題。基於「かのこん」和「れでぃ×ばと!」對個人來說、兩部都是相當程度的良作之故。所以雖然才不過是第一話而已。但除了剛剛提到的最大問題點外、大概會從頭到尾都是安定制作吧。

      這部作品的系列構成是前期成為イツロー受害者的荒川稔久。因為這裡的加戸監督絕對比イツロー要來得有心的關係。所以從荒川稔久的實績來看、劇情上的構成大概也不會有問題。本作主人公的ふんこ(FNC)普通エロエロ、然後凶暴可愛。不過比起中等部的主役四人、高等部、以槍械歷史來說相當於中等部主役四人直系お姉様的三人則是更接近我的好球帶。沒有個性和作中表現補正的話、中等部主役四人我會覺得還算可愛的大概也就只有しぐ(SG550)了。第一話基本上就是人物介紹。男性主人公、青錆學園唯一的人類、同時也是教師一人的現国在第一話有如エロゲ般的將面部給隱藏住的演出・・・まあ、雖然大概知道為什麼這樣做、不過感性上還是覺得很微妙。然後雖然是男性主人公、不過就算是在原作、戲份也不多的樣子。現国將少女們拿在手上把玩發射的那一刻期待 ← 何が違うw OP是由中等部主役四人所組成團體所演唱、搭配畫面是普通的角色介紹風。個人比起OP、不管是歌曲還是搭配映像都是壓倒性的較喜歡ED。ED是由中等部主役四人的其中一人、剛剛提到的しぐ、裡面的人、佐土原かおり所唱。搭配映像雖然幾乎都是靜止畫。不過フェチズム極致的構圖和質高的作畫為這個ED加很多分。第一話的感想大概就是這樣。當然是視聽決定。話說這部作品有個很特殊的地方。在日本只有於ニコニコ生放送上映、連過去「かのこん」和「れでぃ×ばと!」都有放送的AT-X都沒有。應該是要將這看成業界全體從電視放送轉到網上放送的一種嘗試嗎? 個人是大大歡迎像是這樣的動作。日本的電視業界以很多種意義來說都很・・・まあ、個人大概是會在ニコニコ生放送之外的方式視聽這部作品就是。感想的書寫方式還未確定。大概會是Twitter和AoW的交換書寫吧。

ED: 「放課後の約束」 by 吉谷彩子

「椿くん、あなたが私の生まれて初めての、セックスの相手となる男の子だって。」

      Oh…超上級者向動畫。個人原作未讀、不過原作作者植芝理一的前作「夢使い」在當年動畫化的時候倒是有補完過。那是個不管是怎樣的作品、只要不是要花大量時間去補完的ラノベ或ゲーム原作、個人絕對會在動畫放送前將原作盡量補完的時代(遠目) 不過如果是該作的作者、那個像是這樣奇天烈的設定和展開也就不是那麼無法理解了。「夢使い」的一部份劇情在這部作品成為打鐵下、現在又再度鮮明的呈現於我的腦海中一點就是最好的證明。不過話再說回來、這個像是80年代作品的畫風和氣氛、大概很多人都會在視聽前就放棄了。個人是推薦最少看完第一話整話後再下判定。不過因為是如此突出的風格之故。所以如果第一話整話都看完後還是無法接受的話、那大概也可以乾脆的放棄這部作品就是。這部作品監督的渡辺歩在今期同時擔當「宇宙兄弟」的監督。過去名作幾乎都是「ドラえもん」關聯的作品。也因為這樣的關係、所以這微妙的古風也可以從監督的經歷讓人得到理解。跟原作的畫風和氣氛也相當的搭配。系列構成則是由經常會在シャフト作品的腳本一欄見到其名的赤尾でこ所擔當。

      第一話基本上就是以"唾液"和"暗示"做為香辛料的典型ボーイ・ミーツ・ガール序章。少年少女思春情特有、對異性的興趣被上述的要素給增幅後呈現出來。前面所提到的作品接受問題的關鍵大概就在於"唾液"了。雖然深吻的時候、男女普通的因此而交換唾液。但是這樣的行為不用說、是極為親密或是條件上允許對方對自己做出這種事時才會被允許的。換句話說、當主人公的椿明下意識的將美琴的唾液往自己口中放時、這就已經跨越了不可跨越的一線。而當美琴來到椿家主動讓明補充自己的唾液以解除禁狀症狀、後面因為明出乎意料的告白方式而決定成為明的女友時、雙方就已經算是交換了某種神交上的"契約"就是。如何從這部作品的種種描寫感受到在肉體之上、精神境界的交合大概就是會不會感到這部作品有趣的最大要因。まあ、雖然是這樣說、不過光是第一話的描寫就已經將薄本セックス中毒的題材都在腦內補完完畢的我大概已經太超過。也因為這樣的關係、所以普通的感到這部作品有趣。身為エロゲーマー、光是見到唾液就可以速攻聯想到アヘ顔也是必備技能之一。美琴在我的腦海中當然是已經・・・妄想最高。這話另一個值得特筆的地方就是暗示性的演出。開頭和明在夢中所見到的一切都被包括在內。會讓人想起已故、今敏監督的風格。因為從渡辺監督到人設的小西賢一等制作要員幾乎曾跟今敏監督一起工作過、也許是意識這點的致敬也不一定。OP/ED都是由女主角美琴的聲優・吉谷彩子所唱。雖然演技實在是"棒"到不行、不過歌還不壞。搭配映像雖然只不過是靜止畫。不過充份表現出フェチズム的煽情構圖最高。總之視聽決定、但到底要怎麼書寫感想則是未定。

OP: 「Chase the world」 by May'n

「もっと先へ――《加速》したくはないか、少年――」

      原作一卷完讀。既刊十卷(個人到第九卷持有)、最新刊的第十一卷本月發售。先行放送版的第1、2話已經看過了。不過因為先行放送版是先週在友人家看、而且那時候還沒開始閱讀原作的關係。正式放送版對我來說就像是復習一樣的感覺。閱讀原作前後、對於動畫的一些細節可能會有認識的誤差出現就是。這部作品是由「舞-乙HiME」系列的小原正和×吉野弘幸擔當動畫制作之要。當然、在這部作品擔當デュエルアバターデザイン・アクション監督・OP絵コンテ擔當、幾乎是只要見到小原監督的名字就一定會見到其名的椛島洋介也不能忽略。因為前期「ギルティクラウン」而受到酷評的吉野弘幸因為這次並不是經手原創作品的關係、所以想要進行公正的評價、最少要等到原作一卷做完後才能確定。以第一話來說的話。原作對應頁數為開始到79頁。除了ラノベ改編作品例行的細節和心理描寫削減外。以持有未讀和既讀原作視聽經驗、個人角度來看的話、基本上是完成度相當高的改編。想要進行補充的地方大概就是像、ハルユキ並不是自願在校內區網使用那自虐的小豬型アバター。原本使用的獨自設計黑騎士アバター在入學沒有多久就被荒谷等人給奪去、所以現在才會用像是那樣的アバター。除此之外、可說是作品世界觀・設定根基的ニューロリンカー雖然在開頭以授業的方式進行解釋。但對於初次接觸這部作品的觀眾而言、大概不會意識到那是如此重要的設定、使得之後的視聽可能會因為對固有名詞的不解而感到困惑。

「現実・・・僕のリアル。望む所です。現実が本当に壊れるのなら。」

      但就像是前面所說的一樣。就算如此、第一話於腳本上的完成度還是屬於極高的部類。然後因為高品質的作畫和讓人極具印象、"魅せる"的強烈演出之故。不只是腳本、就算是對整個第一話進行評價也可以評出高分。只能說不愧是サンライズ。這個對ラノベ改編動畫的情熱可說是異常。ラノベ原作的這部作品最大的特色除了近未來的仮想世界觀以外、大概就是ハルユキ這個像是從別世界到來的三頭身主人公。而且還不只是身長、過重和渾圓的體態、現實當中強烈的自卑感。以主人公來說、可說是現今ヲタ業界比無個性主人公更沒有人氣的類型。まあ、因為個人主觀、不管是怎樣的惡性都比無個性主人公要來得有魅力的關係。所以雖然原作也才不過是讀完一本、不過基本上個人還蠻喜歡ハルユキ這個主人公就是。最少、光是擁有一技之長、然後又有改變自己意志的時點、ハルユキ就已經是充份具備成為物語主人公的素質了。從サンライズ的歷史來看的話。比起現實更重於仮想世界、在遊戲的世界絕對不會輸給任何人的主人公會讓我想起「キングゲイナー」的ゲイナー。這樣一看的話、富野真的是走在時代的最先端說。然後就像是對ハルユキ這個主人公進行補救措施、女主角的黑雪姬是極具魅力、不管是容姿、才覺還是精神年齡都放出壓倒性存在感的完壁超人。就算是只看第一話也可以被魅了的小惡魔性格。不管是現實的制服姿還是仮想世界由本人自創的黑揚羽蝶アバター都以作畫很好的表現出其魅力所在。同時、對於原作既讀的人來說。因為有聲優加持的關係、所以更加感到"阿、這個人果然是重度中二病患者"的地方也因為其犯規的能力值而成為本人魅力的一部份就是。

「そんな目で見ないでくれよ。もうここは嫌だ。
僕も連れていってよ。そこにいきたいんだ。飛びたい。彼方まで。」

      ブレイン・バースト・プログラム。本作除了ニューロリンカー之外、另一個成為作品根基的設定在第一話也同時成為作品開頭掴み的地方為這個設定的巧妙之處。前面所提到的"魅せる"演出也幾乎都是ブレイン・バースト關聯的演出。ハルユキ在校內區網遊戲室的超高反應速度プレイ、黑雪姬傳送ブレイン・バースト・プログラム前在仮想スクリーン上手指的動作和現實・虛擬的切換、代表"バースト"一詞的火炎演出、蔚藍的靜止世界。ハルユキ在安裝完ブレイン・バースト・プログラム該晚、反映出ハルユキ劣等感和渴望的夢境。最後現實世界轉變為世紀末舞台的種種演出。無一不是讓人、最少是讓我耳目一新、帶給視覺強烈衝擊的演出。音樂也為這些演出帶來增幅的效果。本作的音樂是由onoken、MintJam、大嶋啓之三人所擔當。因為感到很熟悉的關係所以稍微查了一下。然後很快的就發現自己會感到熟悉的理由。三人都曾經擔當過我玩過エロゲ的音樂。尤其MintJam還是其中一位、曾經擔當過同樣是以仮想世界為舞台的名作、「Baldr Sky」音樂的作曲家。也難怪我會感到像是在哪裡曾經聽過類似的曲風。這話就剛好做到ハルユキ的初戰、跟アッシュ・ローラー初遇的地方。在見到キャスト表之前、個人完全沒有想到アッシュ・ローラー是由鈴村健一所配的。聽說アッシュ・ローラー在原作今後的展開有著想像之上的戲份、期待。因為個人已經看完先行放送版的第二話、所以知道第二話會做到黑雪姬和チユリ修羅場的地方。不過第二話整話基本上都是用來做對アッシュ・ローラー戰、所以修羅場的好戲要等到第三話才能見到。チユリ、還有她和ハルユキ跟タクム的關係就等到後面再說・・・嗯、基本上三人的關係大概會是贊否兩論、但是從實況的角度來看超有趣的那種就是。第一話由May'n所演唱的OP被當做ED放送。歌曲的話、個人是比較喜歡大概第二話才會有、由KOTOKO所演唱的ED。不過OP感覺也不賴。搭配映像是普通的角色介紹風格。開頭的ハルユキ讓我笑了。如預定、單獨成篇書寫確定。

OP: 「絵空事」 by nano.RIPE

ED: 「Above your hand」 by Annabel

「私が・・・ゾンビに・・・なったら責任取ってくれるって事ですね。」

      原作既刊到第五卷完讀。說到原作作者はっとりみつる過去的作品就會讓人想起同樣在過去也曾經動畫化的「ケンコー全裸系水泳部 ウミショー」。跟該作相比、這部作品的畫風因應題材而大幅改變。不過從本作單行本當中はっとりみつる的設定原稿來看。這部作品原本是打算要以暗黑童話風格連載。在長考熟慮後才將畫風定為現在我們所見到的形式。換句話說、這位原作者大概打從一開始就開發出數種畫風。「ケンコー全裸系水泳部 ウミショー」大概也是為了維持作品一貫的風格所以才會持續使用那樣該怎麼說・・・圓圓的畫風直到連載結束。まあ、對我個人來說的話。斷然的是比較喜愛現在這部作品的畫風就是。雖然不是主人公的降谷千紘。不過原作真的是越看越讓人感到自己的ゾンビ萌え屬性被漸漸開發。名家お嬢様・正統派清純美少女的女主角・散華礼弥在這部作品真的有畫龍點睛的效果。從單行本的封面每本都是礼弥來看就可以一窺其ヒロイン力。當然、妹妹的萌路、降谷表姐兼青梅竹馬的蘭子。今後將會登場的ダリン也是極具魅力的女性角色。尤其是ダリン。登場後讓我受其誘惑而搖擺於礼弥之間的元凶。← 誰も気にしないw

      本作是由スタジオディーン所制作。加上「これはゾンビですか？ OF THE DEAD」。今期的スタジオディーン完全是ゾンビアニメ制作公司的狀態。順便一提、「これはゾンビですか？ OF THE DEAD」的放送時期原本應該是前期才對。只不過因為全體時間表跟「ハイスクールD×D」有相重疊的地方所以才會成為春番放送。話說、再過兩天還會有一部以幽靈為女主角的作品。今期真的是讓人意外的ホラーブーム。這種題材的作品原本應該是要在適合怪談和試膽的夏日放送才是。在春天放送難道是為了即將到來的盛暑做準備嗎? 制作陣有很多人都是個人知道的アニメーター。畠山守的別名義是小俣真一。經常在新房監督、也就是シャフト那裡接工作。「まどか☆マギカ」、「電波女と青春男」和「荒川アンダーザブリッジ」等作的クレジット應該都可以找到他的名字。今回在演出上之所以會隨處感到シャフト的風格、原因就在這裡。除此之外、光影的演出和燈光的特效也直得一提。一般來說、ゾンビ作品都給人深沉和黑暗的印象。可是有看過這部作品原作的人就會知道。這部作品並不單單只有暗黑一面的描寫。倒不如說是因為有光明所以才更襯託出黑暗的調合作品。由畠山監督親自擔當的第一話絵コンテ・演出可以見到監督深深意識到這點後的結果。系列構成則是由以善為構成人間關係極為複雜原作知名的高木登擔當。這部作品雖然不像是成田良悟原作的作品那樣有著超複雜的人間關係。不過角色的心理描寫卻極為重要。動畫好像會邊將原作給補完邊進行改編的樣子。今回蘭子出降谷家後暗道礼弥的名字應該就是原作補完的一例。

      除了監督和系列構成外。人設的坂井久太和色彩設計的わたなべひろし也是讓我在意的存在。前者原本最常見的風格、本作目前感覺最接近該風格的大概就只有萌路。意識到作品題材而以較為穩重寫實風格進行人設的地方讓人抱持好感。比起當初放出的キービジュアル。角色們動起來後給人的感覺極為接近原作的地方要評價。わたなべひろし則是監督級的アニメーター。本作全體偏暗的風格當中跟畠山監督相同、意識到光影對比的在進行色指定。設計的世界當中可說是使用上最困難的原色系・紅也很好的在礼弥身上表現出來。開頭礼弥的紅大衣、紅高跟鞋和黑ニーソ的搭配、個人評價極高。音樂則是由已經是老面孔的橋本由香利所擔當。以整體來說是在制作陣層面極為受到優遇的作品。真要說有什麼美中不足的地方。那大概就是OP/ED對我來說都感覺有點微妙的一點吧。從「花咲くいろは」開始、個人就不太喜歡nano.RIPE的歌聲。見到本作OP的搭配映像後、會覺得說P.A.WORKS當時制作「花咲くいろは」的制作陣沒有將OP的搭配映像制作給放棄一點真的是很了不起。本作ED則是由Annabel所擔當。搭配映像雖然不壞、不過曲卻沒有想像、和讓我拿來比較的「Another」ED好聽。

「何でもします。だから今日の事は誰にも言わないでください。」

      第一話以掴み來說、算是表現得很好。可以說是在以ゾンビ為題材的作品當中注入一道清流的嶄新視點。主人公的ゾンビ萌え屬性。最為接近這個屬性的固有名詞大概就是ネクロフィリア(戀屍癖)。不過不會動的屍體和會動的屍體有很大的差別。這裡應該要為了這部作品開發出全新的固有名詞才對。一些伏筆像是降谷痴呆的祖父、已經不在的母親也很自然的投入第一話的構成當中。因為日常一個小小的悲劇而開始的物語。ボーイ・ミーツ・ガール的展開雖然王道。但就因為王道所以才可以讓人百看不厭。因為降谷的一個玩笑而導向的未來也表現出命運弄人的諷刺。不過要見到礼弥真的成為ゾンビ、大概要看到第三話才行吧。不過話再說回來、礼弥怎麼可以這麼的可愛又無防備。這種一看就是溫室中的花朵、因為純粹培養、先天和後天所形成、可以包容一切、表現出女性美的一種形式的氣氛最高。黑長髮的造型也完全直中個人的好球帶。當初閱讀原作時的滿足感可說是異常。不過也因為這樣的關係、所以那個異常的老爸才會・・・不過這是下回的樂趣、等到下回的感想再說吧。這話的感想大概就是這樣。當然、如預定、這部作品將會單獨成篇書寫感想。

OP: 「Non stop road」 by スフィア

「夏休みが始まる前日、キセキは私たちの上に突然舞い降りた。」

      ごめん、わけがわからない。サンライズ制作、水島(精二)監督×浦畑達彦的作品。作畫的質雖然說很高、可是第一話的劇情卻意味不明。因為好友同士的其中一人即將轉學的關係而開始的鬱展開雖然也不是第一次見到。但在沒有任何鋪陳的第一話就丟出轉學捏他的作品、說不定是我第一次見到的作品也不一定。而且最後還超展開的四人飛行・・・抱歉、這個劇情對我來說真的是理解不能。這部作品今後的重要課題大概就是在完成度和劇情給人的說服力上吧。其他部份除了錢臭味很重外、個人並沒有太大的不滿。不過像是這樣光明正大的起用スフィア做為主役四人的聲優、理所當然的擔當OP/ED。キャラソン的マラソン也已經準備萬端。看水島監督的ツイッター、キャラソン好像多到讓水島監督在傷腦筋說到底要在作品的哪裡進行置入式行銷。除了スフィア相關外。地域振興還有跟LAWSON的コラボ也放入展開視野當中。不知道的話就算了。可是明顯到這個地步。對於看得出來的人、在看之前就已經感到脫力。如果劇情是像這樣意味不明的話就更是如此了。

      OP/ED的話。ED比OP好聽。然後不管是OP搭配映像還是第一話本編都給人一種四難八苦、為了將主役的四人給塞進畫面而讓制作陣絞盡腦汁的印象。角色原案是由最近因為確定擔當「アトリエ シリーズ」最新作人設而成為話題的左。由動畫人設兼總作監的田中雄一所做的再設計雖然說無法重現原來的質感、但的確是有動畫人設才讓人感到的特色存在。包括スフィア的演技和角色個性在內。個人第一話看完後的角色喜愛程度排名是：綠 > 粉紫 > 金 > 橘。以性的眼光看去的話是： 金 > 粉紫 = 綠 > 橘 ← 沒人在問。不管怎樣、代表色是橘的夏海完全不是我的菜一點是肯定的。順便一提、最喜歡代表色是綠、優香的理由很單純、因為うざかわいい。想說的大概就這樣。不再看個幾話無法公正評價的作品。話說這部作品因為風格跟サンライズ相違的關係。所以是由サンライズ的哪個スタジオ制作一點讓我很感興趣。現在、サンライズ的第1スタジオ正在制作「機動戦士ガンダムUC」。第2スタジオ閉鎖。第3スタジオ「機動戦士ガンダムAGE」。第5スタジオ剛結束「銀魂」的制作。第6スタジオ「劇場版 TIGER & BUNNY -The Beginning-」。第7スタジオ「セイクリッドセブン」的OVA。第8スタジオ同時進行「アクセル・ワールド」和「境界線上のホライゾン II」的制作。第9スタジオ剛結束「男子高校生の日常」的制作。第10スタジオ「ファイ・ブレイン 神のパズル」的二期。然後應該還有某個スタジオ在同時進行「機動戦士ガンダムSEED」的リマスター作業。這樣看來的話。除卻剛結束其他作品制作的第5、9スタジオ。只剩下第4スタジオ不知道在做什麼。換句話說、這部作品是第4スタジオ制作? まあ、不管內幕是怎樣。只要能夠見到好作品、個人就已經心滿意足了。今後的表現、尤其是角色們的私服描寫期待。